東京・新橋のミュージカルならブイラボミュージカル | ミュージカル

[ブイラボキッズ＆ジュニアアカデミーの理念]
○来夏のブイラボ新作出演を念頭に置きつつ、他団体様でも活躍できる人材を育てる

○情操教育の一環として、人間的成長を促し、コミュ力や相手を敬う力を養い、培い、育む

○何より楽しむ！大声で笑う！時には絶叫して泣く！

来春の新作オーディションも見据えの週1回程度の演劇教室となります。
演技、ダンス、歌、を鍛えて、新作オーディションの合格を共に目指します。
※合格を保証する教室ではありません。ご了承ください
※他作品を目指している皆様、純粋な教室としてご活用ください
※アカデミーご受講の方は公演参加費一部免除など特典あり
本気で楽しんで、本気で成長する
それがブイラボキッズ&ジュニアミュージカルの理念です。

[料金形態]

○入会金なし(来年以降、発生の可能性あり)
○1コマ→¥2,300
○5レッスンチケット→¥11,000(1コマ/¥2,100)
○10レッスンチケット→¥20,000(1コマ/¥2,000)

コミュ力、コミュ力、と言われて久しいですが、僕はこれを「コミュ欲」と置き換えて、このブイラボキッズ＆ジュニアアカデミーを進めていく所存です。

どうもブイラボミュージカル主宰の滝井サトルです。

僕が提唱するこの「コミュ欲」の「欲」は文字通り「欲求」「欲望」「意欲」のことで、それは「したい」「やりたい」。

なぜなら「コミュ力」は既に上がっていると感じるからです。

スマホ、タブレットを使いこなし、オンラインで世界の誰かとゲームし、ファッションセンスも良い、そんなお子様方を目にする度に、売れ残ったブイラボTシャツ着用が毎日のデフォルトになっている僕は「コミュ力」は上がっていると感慨に浸るのです。

だからこそ、そこに「意欲上昇」を加えることが、やれ少子化だ、やれ格差だ、と騒がれる現代を生き抜くヒントになるんじゃないか。

そう考えてのブイラボキッズ＆ジュニアアカデミーなんです！(←1回目)

コミュニケーションの意欲を向上させるのに便利で最適なツール、これが演劇という表現形態だ、僕はそう思っています。

堅苦しい切り口からで恐縮ですが、演劇の効能３本柱は？と聞かれたらこう答えるようにしています。

①    他者との協働性が高められる(言わずもがな)

②    やり抜く力を培える(本番というゴールがある点で否が応でもやらなければならない)

③    自律と自立の両方が鍛えられる(与えられた役と自身との重なりに共感し、違う部分を新しい当たり前として獲得できる)

そんな演劇を、ブイラボキッズ＆ジュニアアカデミーでは「教えません」。

え？・・教えない・・！？ちょっと意味分かんないんですけど・・。

だからってここで読むのをやめないで下さいね。もう２分もしたら終わりますから。

もちろん「教えます」。

しかしそれ以上に「見つける」「作る」「感じる」「思う」そんな諸々の「お手伝いをさせて頂く」といった感覚の方が近いかもしれません。

だからこそ時間が必要なのです。

オーディション→稽古→解散、という短期間では、迫り来る本番に向けて結果的に、詰め込み型、紋切り型の「演技指導」に終始してしまうことがままあります。そして人は、短期的記憶を忘れやすい・・。

だからこそのブイラボキッズ＆ジュニアアカデミーなのです。(←2回目！)

なぜなら人は短期的な「指導(教える)」での記憶よりも、長期的な「体験(感じる)」での記憶の方が残る生き物だから。

考えてみて下さい。

お菓子片手にスマホで見たミュージカルよりも(配信を否定しているわけではありません)、家族でお出掛けした劇場の生演奏でのミュージカルの方が記憶に残りますし、蛍光灯の下でテストのために覚えた星座名よりも、修学旅行の夜に友達とこっそり抜け出して見上げた星空(次作「ドレミファ空からドレミファ空まで」の１シーン)の方が宝物として一生持ち続けられる。

だからこその長期体験、ブイラボキッズ＆ジュニアアカデミーなのです。(←３回目！)

21世紀も早や四半世紀。世の中は斯くも変容しました。

それでも我々は多様化、多角化していく社会の中で、死ぬまで生きていかねばなりません。言い換えれば、他者との関係の中で「演じ続けていかねばならない」ということ。どうせ演じるならば楽しんで演じてほしい。演じさせられていると感じず、自ら主体的に演じていける、そんな日々になるといいですよね。

終身雇用や年金などこれまでの当たり前が変化していく中で、当たり前の数はこれまで以上に増え続けていくでしょう。

みんな違ってみんないい、と悠長に構えてられません。

みんな違ってバラバラだ、がむしろ正解かもしれません。

だからと言って一致団結！一枚岩に！ではなく、そのバラバラをひとりひとりが受け入れながら、白紙回答で終えるのではなく、自分なりの答えを見つけ、模索し、他者の答えと重ねていくことで、自分の当たり前を増やしていく。

そうしたことでしか、冒頭で述べた「コミュ欲」は高まらないかもしれない。

レッスン→稽古、そしてその先に本番があり、カーテンコールでお客様から頂ける「乾いた/万雷の/鳴り止まない/お情けの/スタンディングな」拍手に何を思うか。

このような長く深い体験を、多感な季節を生きるお子様方に味わって欲しい。

だからこそのブイラボキッズ＆ジュニアアカデミーなのです。(←４回目！)

異なるズレを持った人間たちがひとつのものをアウトプットする営み、演劇。

モノや情報はこれでもかというくらい溢れている現代の中で、幸せになるための価値を体験、体感、体得できる、演劇。

演劇が今の時代に果たす役割は小さくない、僕はそう信じています。

だからこそのブイラボキッズ＆ジュニアアカデミー。(←５回目)

ダンス講師榎本愛子さん、ボーカル講師藤川梓さん、その他今後も多くの講師陣のお力を借りて、アカデミーの中から演劇著名人が生まれることは嬉しさの極みですが、、それ以上に、このアカデミー経験者が、いろんな当たり前(バラバラ)を吸い上げて仲間と一緒に遠くまで進んでいける、そんな人材を輩出できたら、望外の喜びです。

2024年秋

ブイラボミュージカル主宰

滝井サトル